Спектакль «Евгений Онегин» в пензенском драмтеатре: авторский взгляд
Постановка посвящена 225-летию со дня рождения Александра Пушкина
Театр уж полон; ложи блещут;
Партер и кресла – все кипит.
Этой строчкой из романа можно было охарактеризовать атмосферу в театре. Зрители были в предвкушении. Неудивительно! На этой сцене спектакль по «Евгению Онегину» в последний раз ставили 125 лет назад. Дело это сложное: в романе мало диалогов, но много авторского текста. Зато какого! Он давно разобран на цитаты. Непросто было решить, что выбрать, а что оставить «за кадром», ведь каждое слово – как бриллиант.
Собранье пестрых глав
Поработать с «собраньем пестрых глав» решилась молодой режиссер из Казани Гульназ Минкина. В центре внимания остались пять центральных персонажей: Евгений Онегин, Татьяна Ларина, Ольга Ларина, Владимир Ленский и, конечно же автор. Он предстал перед зрителями не закадровым голосом, не простым наблюдателем, а полноценным участником действия – умным, интеллигентным, сопереживающим. Его сыграл Андрей Кулаев. И, пожалуй, эта была лучшая мужская роль в спектакле. А динамики действию помогали придать музы – их тоже было пять.Что порадовало: во-первых, бережное отношение к тексту. Никаких чужеродных вкраплений, которыми так часто умудряются сегодня «разбавить» классику. Во-вторых, костюмы и декорации. Ничего кричащего, все соответствует эпохе. Белые двери, в которых появляются и исчезают персонажи, давали режиссеру простор для второго плана, а зрителю – для фантазии. Ну и, в третьих – музыка. Можно было закрыть глаза и слушать, и уже по ней одной понимать, в какую часть романа ты проследовал вместе с автором.
Спектакль шел два часа с одним антрактом. Пресыщенный светской жизнью Онегин (таким он и получился у Ильи Кочеткова), оказавшись в деревне, рьяно пытался найти развлечений. А нашел (ну все же знают сюжет), восторженную девушку Татьяну (Агния Слепцова).
В первой части спектакля была сделана попытка развлечь и зрителя. Кое-кто в зале даже от души посмеялся. Но, на мой взгляд, сцена с Ленским (Андреем Аксеновым) и музами в бане все-таки была перебором.
«Ужель та самая Татьяна?»
После антракта все будто перенеслось в другую реальность. Началось глубокое погружение. Интересно был разыгран сон Татьяны: на сцене удалось передать мистику романа. Все было к месту: и полная луна, и медведь, и танец бесов. Мастерски была обыграна дуэль Онегина и Ленского. Почти без слов, но просто мороз по коже.Ну а потом Москва и новая встреча Онегина и Татьяны под блеском хрустальных люстр дворянского особняка. Было интересно, смогут ли пройти молодые актеры путь взросления через страдания вместе со своими героями. Им это удалось. Куда делась та деревенская простушка, с которой мы познакомились в начале спектакля? Перед нами – гордая женщина, знающая себе цену.
Финальные монологи Онегина и Татьяны зал встретил бурными аплодисментами. А когда артисты вышли на поклон, их долго не хотели отпускать.
В спектакле есть, над чем поразмышлять, и есть, с чем поспорить, например, с трактовкой образов. Но главный его эффект: пушкинские строки еще долго будут всплывать в памяти.
Автор: Лариса ГУЛИНА
Нашли ошибку - выделите текст с ошибкой и нажмите CTRL+ENTER
